Best Movie (Luglio)
Una niña, un cachorro de oso polar y una tarea imposible: llevarlo de vuelta al Polo Norte. Greta y los cuentos verdaderos comienza con una imagen sencilla, casi como un cuento de otra época, pero la utiliza para abordar el presente y una de sus preguntas más apremiantes: ¿qué podemos hacer aún para salvar el mundo en que vivimos? La nueva película de Berardo Carboni, que se estrenará fuera de competición el 19 de julio en el 56º Festival de Cine de Giffoni antes de su estreno en cines el 6 de agosto, es la película familiar del verano con un objetivo específico: recuperar el lenguaje de los cuentos de hadas para explorar la relación entre la humanidad y la naturaleza.
El último trabajo del director de Youtopia no es un cuento de hadas en el sentido tradicional. Greta y los verdaderos cuentos de hadas aborda el presente, las preocupaciones medioambientales y el cambio climático.
Y a las nuevas generaciones que crecen con una conciencia distinta a la de las anteriores. Y, lo más interesante, en lugar de recurrir al lenguaje de la denuncia o a escenarios apocalípticos, opta por el camino de la aventura, el de una niña de diez años que decide no limitarse a observar el mundo, sino intentar cambiarlo. Una elección narrativa importante, porque desplaza el discurso de la alarma a la acción, del miedo a la posibilidad.
Nuestra joven aventurera se llama Greta Gentili, tiene diez años y vive en Roma con sus padres (Raoul Bova y Donatella Finocchiaro), quienes están construyendo un "laboratorio de hielo" - una estructura de hielo real - donde dos cazadores furtivos (Sabrina Impacciatore y Darko Peric) quieren preservar a Roccia, una cría de oso polar que mantienen cautiva. Cuando la niña se entera de la
La criatura, a través del hijo de la pareja, Sauro (Mattia Garaci), inspirado por la historia y las acciones de Greta Thunberg, decide liberarla y devolverla a su hábitat natural. Es la típica acción de los protagonistas de cuentos de hadas, que no se detienen a calcular las consecuencias y simplemente siguen lo que se les dice.
Creen que es lo correcto. El objetivo, llevar al animal de vuelta al Polo Norte, es claramente desproporcionado a la fuerza de los dos niños. Pero es precisamente esta enorme
Detrás de esta estructura narrativa se esconde una reflexión más amplia sobre nuestra visión del mundo. Greta y los verdaderos cuentos de hadas enfrenta continuamente la imaginación de los jóvenes con el pragmatismo de los adultos, especialmente de los padres de Greta. Por un lado, están los niños capaces de creer en lo imposible; por otro, los adultos, a menudo desilusionados, convencidos de que ciertas batallas están condenadas al fracaso o de que el cambio es una meta irrealizable. Es un choque que recorre toda la historia y que, en última instancia, adquiere un valor simbólico más universal. Suspendidos en el centro se encuentran quizás los personajes más propios de un cuento de hadas: el vecino artista/narrador Nicola (Federico Cesari), quien primero
La película presenta a Greta la figura y la historia de Thunberg y de la peculiar niñera Katie (Demetra Bellina), abandonada en el altar y que quizás, a través de la niña, aún pueda albergar la esperanza de la mentalidad abierta que trae el futuro.
Uno de los aspectos más interesantes de la película es su intención de llegar a diferentes públicos simultáneamente. Los niños pequeños pueden seguir la aventura de Greta como una historia de amistad, valentía y descubrimiento. Los adultos, sin embargo, están invitados a reflexionar sobre cuestiones menos inmediatas: ¿cuándo dejamos de creer que el mundo podía ser diferente?
La película transmite el deseo de atraer al público joven sin excluir al público adulto. ¿Cómo lograron ese equilibrio?
Mi punto de partida fue E.T., porque es la película que me marcó y que aún logra tocar ese tesoro mágico que reside en cada uno de nosotros. Quería un mensaje directo, sencillo pero no predecible, uno que no fuera accesible solo para niños, dejando fuera a los adultos. Incluso la elección de los actores estuvo ligada a esto: hacer una película que fuera explícitamente de cuento de hadas, pero que no resultara aburrida para los mayores de doce años. En general, me gusta elegir actores que, además de su talento, aporten una trayectoria personal y una imaginación desbordante. Los actores más famosos vienen con su propia historia: luego uno la olvida y se convierten en el personaje, pero aun así aportan sus experiencias al cine. Para mí, es crucial guiarlos en mi dirección, pero también jugar con lo que ya llevan dentro. Son muy...
Estoy muy satisfecho con la combinación que se ha creado y los volvería a elegir a todos, tanto por su talento artístico como por el poder icónico que transmiten.
En la película, los niños parecen tener una visión del mundo más clara que los adultos. ¿Se trata simplemente de una decisión narrativa o también de una convicción personal?
<<En cierto sentido, sí, aunque no se puede generalizar. Creo que la responsabilidad no es tanto salvar el mundo, sino salvar las posibilidades de nuestra especie en este planeta,
Depende mucho de las generaciones futuras. Me parecen más receptivas. Crecimos en una época en la que todo parecía posible y el mundo parecía capaz de expandirse infinitamente. Luego llegó la conmoción, pero a quienes ya tenían educación les costó reaccionar. Las nuevas generaciones, en cambio, nacen con la conciencia de que hay que hacer algo, porque la estructura social actual es insostenible.
A largo plazo, los problemas ambientales se vuelven inevitables si no logramos evitarlos colectivamente. Esta es la idea central de la película y su función pedagógica como fábula. Por eso quise mantenerme en un terreno tierno, sentimental y emotivo. Es a través de las emociones que influimos en la voluntad. No quise ofrecer explicaciones ni escenarios catastróficos: quise contar una historia moral que inspirara a la acción, dejando al público tranquilo y deseoso de participar en este proceso.
Si Greta pudiera decirles una sola cosa a los espectadores de su edad que vean la película, ¿qué sería?
<<Creo que ella diría una cita de Greta Thunberg. Nuestra Greta recibe ese impulso a través de la animación que ve en la película, se convierte en activista y sigue ese camino. Esto también le sucedió a Sara Ciocca: comenzó a leer los libros de Greta Thunberg y hablamos de ello varias veces. La cita que me citó es: "Nadie es demasiado pequeño para marcar la diferencia". Creo que resume perfectamente el significado de
